Estreno 3 de marzo
Sábados 21hs
Espacio Cultural Pata de Ganso
Pasaje Zelaya 3122 (Abasto)
Reservas TEL. 4862-0209
Entrada: $40

UN TITULO QUE HABLA Y DA QUE HABLAR: COSAS TRISTES

Los guionistas y actores lograron desde y con humor (un estilo difícil cuando se trata de algo serio) acariciar las pasiones negativas que todo ser humano padece en la cultura, y digo acariciar porque solo así se las puede develar, mitigando y hasta destruyendo su peso. Evitando mirarlas bajo una lupa juzgadora y poniéndolas al servicio del arte y la amistad, se atreven a confesar que la puesta tiene mucho de auto-BIO-gráfica, es de suponer que lo hacen porque reconocen y aceptan el transitar de cada uno de ellos por las tan mentadas pasiones (tristes), tal vez es uno de los ingredientes que permitió el nacimiento de la obra. Obra que conecta al público con la posibilidad de lograr vínculos perdurables, tan escasos hoy en día, si abandonamos la hipocresía tanto en nuestro mundo interno como con los otros.
El argumento trasmite, también, que las “cosas tristes” solo agobian a quien las padece, y que no existe quien no las padezca; deja una esperanza para quien sepa mirar o la desolación para quien se queda pegado en la negación maníaca del baile final, esta polaridad en los climas logrados hace mas interesante la puesta y permite que el espectador elija donde colocarse.
El grupo realizó un acontecimiento artístico donde circula la comprensión, la alegría y la compasión*

*COMPASIÓN: Sentir con el otro

Lic Mabel Vanelli

Actúan Darío Szmulewicz, Ivanke y Nano Zyssholtz
Música Original Walter Piancioli
Dirección Coreográfica Laura Chidichimo
Dramaturgia Ivanke – Florencia Barrabino
Vestuario y Ambientación Estrafalaria
Realización Escenográfica Gabriel Díaz
Diseño Gráfico e Ilustraciones Ivanke & Lola
Filmaciones Uli Producciones de Pablo Levy
Post Producción Hernán Buffa
Asistente de Dirección Paula Grinszpan
Dirección Nano Zyssholtz

Ofensa (Esta historia suya) habla sobre la violencia. Pero no de la violencia que encontramos en los diarios y en las noticias de la televisión –un tipo de violencia mediatizada y espectacularizada- sino de la violencia que está en cada uno, que se concentra por años, se expresa cotidiana e imperceptiblemente, se hace natural, se arraiga y se potencia. Y que cuando emerge  -inesperada y atroz-, es la más peligrosa.

Dirección: Marcelo Velázquez

Lugar: Andamio 90, Paraná 660

Día y hora: sábado, 20.30 hs

Entrada: $ 50. Est. y Jub. $ 30

Mediante un procedimiento de reconversión de documentos varios  sobre “la guerra de la triple alianza”  se llegó a ficcionalizar un hecho. Se tomó la odisea del pueblo paraguayo en aquel genocidio pensando así: CURUPAYTY. Donde el pasado fantasmagóricamente testimonia lo que el presente genera como pensamiento dramático.

Dirección: Julio Molina

Estreno domingo 5 de septiembre

Lugar: DelBorde Espacio Teatral, Chile 630

Día y hora: domingos, 18 hs

Entrada: $50. Est. y Jub. $ 30

Una felicidad posible, narra algunos momentos en la vida de una mujer bella y glamorosa, y a la vez, corriente y ordinaria. La actriz encarna tres cuentos de la escritora Clarice Lispector, los cuales retratan tres momentos cronológicos de la historia de este personaje: La cita de amor más importante de su vida, con la consciencia de una felicidad inasible, y el entusiasmo por la idea de una felicidad absoluta. En su madurez la ira y el dolor, la desgarradora impotencia, la resignación. En sus postrimerías de nuevo el deseo, la esperanza, la felicidad posible. Atravesada en todos sus momentos, por reiterativas obsesiones acerca de la existencia, el amor, el sentido de la vida y la siempre deseada e inabarcable felicidad. El planteo escénico hace honor a la autora y traduce teatralmente esta reflexión sobre el universo femenino y el género humano en su totalidad.

Dirección: Viviana Surantini

Estreno miércoles 15 de junio

Lugar: Querida Elena, Pi y Margall 1124

Día y hora: miércoles, 20.30 hs. Domingos, 14 hs

Entrada: $ 35

En una gran mansión del Buenos Aires de los años 40, tres amigas de la infancia y  dos políticos encumbrados sostienen vínculos de recelos, venganzas, traiciones y amores ocultos, todo en la más absoluta amabilidad, rodeados de glamour y de buenas costumbres.
Testigo de este cruce familiar, de pasiones secretas y negocios oscuros, Nora, la mucama de la casa, mantiene una actitud de excesivo respeto primero y de sospechoso silencio después. Pronto todos dejan de confiar en ella y cuanto más comrometidos están en situaciones ocultas, más peligrosa se vuelve su presencia.

En plena Década Infame, un grito de espanto atraviesa la tarde en el barrio de Belgrano. En la lujosa casona, todos quedan paralizados. Una videncia se cumple: una muerte. Ahora, están todos implicados.

Dirección: Marcelo Velázquez

Lugar: DelBorde Espacio Teatral, Chile 630

Dia y hora: sábados, 20. 30 hs

Entrada: $ 50. Est. y Jub. $ 30

La Cantante Calva es la obra por excelencia del teatro del absurdo. Absurdo que es producto de la sociedad, del sinsentido del hombre moderno y por esta razón la obra resulta cómica y extraña.

En escena dos matrimonios ingleses, viven una cotidianeidad inglesa, bajo el monótono sonido de un reloj inglés. Ellos son desdichados y no saben por qué. Son fantoches encerrados en un espacio mínimo que no ofrece distracción alguna para escapar de su patética existencia. Sin embargo las situaciones que viven no son trágicas; por el contrario, escapan a toda lógica entrando de lleno en el terreno del sinsentido, la incoherencia y la ridiculez.

La Cantante Calva es una obra para reírse del vacío y la desventura ajena (aunque en el fondo, quizás, esa no sea una realidad tan ajena a nosotros mismos).

Dirección: Leticia Tómaz

Lugar: Teatro La Carbonera, Balcarce 998

Día y hora: viernes, 21 hs

Entrada: $ 40. Est y Jub. $ 25

Sombra y ausencia se conjugan para iniciar el recorrido por los recuerdos, que en el transcurso del relato devendrán poesía.

Adelina Flores, poetisa de provincia, asfixiada por el calor de la tarde de enero, se sienta en el living de la casa donde vive con su hermana y su cuñado. Él se está bañando, y ella observa las sombras que se proyectan en el vidrio esmerilado de la puerta del baño. Intenta capturar el presente y quizá atraparlo en un soneto. Su poesía podría estar pasada de moda. Pero el presente también es la extensión de la vida desplegada en el espacio de la memoria. Y en el impasse entre el tiempo que destruye y el tiempo a recobrar, Adelina confecciona la sintaxis del dolor, del fracaso y de la vida misma como obra.

Dirección: Irina Alonso

Estreno sábado 11 de junio

Lugar: Querida Elena (sencillas artes) Pi y Margall 1124

Día y hora: sábados, 21 hs

Entrada: $ 40

Durante los martes de junio se presentará Soliloquio en La Carpintería Cafetería, ubicada en Jean Jaures 858, a las 21:30 hs.

Soliloquio es un solo. Es espiar la soledad de “ella”; como mirar un retrato a través de una cerradura.

El argumento transita por estados y emociones de una mujer; que duda…

¿Matar o morir? ¿vestirse o desvestirse? ¿cantar o aullar? ¿reírse o llorar? ¿quedarse o partir?… todo sola…

De principio a fin la descubrimos. Cada vez más en profundidad. Y cuando deja al ojo que la observa entrar hasta el fondo. Se viste y se va. Se acabó.

La puesta fue creada con un concepto performático en relación a un público que participe de lo que sucede desde la mirada, la no mirada y la no división del espacio escénico y el del espectador.

Así, La Carpintería Cafetería (por su cálida ambientación y sus productos de calidad) ofrece un espacio ideal para distenderse (comer y tomar algo) y disfrutar, por supuesto, del espectáculo.

Próximas funciones: 7, 14, 21 y 28 de junio

Arrabalera narra la historia de siete mujeres que intentan sobrevivir en esta sociedad. Cada una de ellas ha conseguido un trabajo; con mayor o menor éxito, con más o menos alegría; han dado batalla para obtener un pequeño lugar en el que son necesarias.

Estas mujeres no son un número en una estadística del ministerio de trabajo, son personas de carne y hueso, que cuentan su historia y muestran sus sentimientos.

Lugar: Inboccalupo, Virrey Arredondo 2495

Día y hora: domingo 5 de junio, 19.30 hs

Entrada: $ 60

Gustavo Monje y Giselle Pessacq se inspiran en los años 60 y en sus principales referentes artísticos para crear un colorido espectáculo. La obra es un divertido recorrido por los hitos artísticos más importantes de una década que marcó nuestra percepción de las artes. Una vez más convocaron a cuatro directores: Mecha Fernández, Sebastián Pajoni, Nicolas Scarpino y David Señorán para crear un verdadero happening para niños. Una experiencia sensorial para toda la familia.

Lugar: Teatro La Comedia, Rodríguez Peña 1062

Día y hora: sábados y domingos, 16 hs

Entrada: $ 50